معلومات عن المدرسة التكعيبية

تم تطوير التكعيبية في بداية القرن العشرين من قبل بابلو بيكاسو وجورج براك كشرح طريقة ثورية جديدة لتجسيد الواقع. اللوحة المجزأة والتجريدية. كانت التكعيبية واحدة من أكثر الأساليب تأثيراً في القرن العشرين. بدأ أنصار هذا الفن في عام 1907 مع Demoiselle d’Avignon الشهير لبيكاسو، والذي ضم عناصر من الأسلوب التكعيبي.

اشتق اسم “مدرسة التكعيبية” من تعليق للناقد لويس فوكسلز، وصف فيه لوحات الفنان جورج براك عندما زار معرضًا لهذا الفنان في باريس عام 1908 ورأى بعض اللوحات معروضة بسبب كانوا على “مخططات هندسية ومكعبات” تم تقليصها، فتحت مدرسة التكعيبية آفاقًا جديدة لا متناهية للتعامل مع الواقع.

يحاول الفنانون إظهار وجهات نظر مختلفة عن طريق تقسيم الأشياء والأشكال ثلاثية الأبعاد إلى مناطق أو مستويات مختلفة داخل نفس المساحة.[1]

ما هو مصدر إلهام النمط التكعيبي

تأثرت التكعيبية جزئياً بعمل الفنان بول سيزان عندما بدأ في نشر رؤيته لرسم الأشياء من زوايا مختلفة قليلاً. استلهم بابلو بيكاسو من الأقنعة القبلية الأفريقية التي تم تصميمها إلى حد كبير أو بشكل غير طبيعي، مع استمرار تقدم فنه بصورة حية للإنسان. قال بيكاسو “الرأس مسألة عيون وأنف وفم يمكن توزيعها بحرية”.[2]

أنواع التكعيب

هناك نوعان رئيسيان من التكعيبية نشأتا من مراحل تطور هذه المدرسة، وهما التكعيب التحليلي والتكعيب الاصطناعي.[2]

التكعيبية التحليلية امتدت هذه المرحلة من عام 1212 إلى عام 1908. تتميز أعماله الفنية بتعقيدها ودقتها، وتتكون من طبقات وخطوط متشابكة بألوان هادئة من الأسود والرمادي والأصفر.
التكعيبية الاصطناعية إنها المرحلة الأخيرة من التكعيبية حيث استمرت هذه المرحلة من عام 1912 إلى عام 1914. تتميز أعماله الفنية بأشكال أبسط وألوان أفتح. تشمل لوحاته التكعيبية التركيبية وأشياء حقيقية مثل الصحف. كان الإدماج المباشر للأشياء الحقيقية في هذا الفن أحد أهم أفكار الفن الحديث.

مراحل المدرسة التكعيبية

تطورت المدرسة التكعيبية على مرحلتين رئيسيتين، الأولى كانت التكعيب التحليلي الأكثر صرامة والثانية كانت التكعيبية المعروفة باسم التكعيب التركيبي.[3]

مرحلة التكعيب التحليلي

تطورت هذه الحركة الفنية المعروفة باسم التكعيب التحليلي من عام 1910 إلى عام 1912. أصبحت أعمال بيكاسو وبراك متشابهة جدًا خلال هذه الفترة لدرجة أن لوحاتهما لم تكن قابلة للتمييز تقريبًا. تُظهر لوحات التكعيب التحليلي لبيكاسو وبراك انهيار أو تحليل الشكل حيث عمل كلا الفنانين على بناء زاوية قائمة وخط مستقيم داخل الرسم.

حيث أظهرت لوحات الفنانين بعض المناطق البلاستيكية، كما هو الحال في Picasso Girl with a Mandolin (1910)، قام الفنانان بتبسيط مخططات ألوانهما إلى مقياس أحادي اللون تقريبًا (كانت الألوان البني أو الرمادي أو الكريمي أو الأخضر أو الأزرق هي المفضلة لديهما) . حتى لا يصرف المشاهد عن اهتمام الفنان الأساسي ببنية الشكل نفسه.

كان مخطط الألوان أحادي اللون مناسبًا لتمثيل مناظر معقدة ومتعددة للكائن، مقلصة إلى طبقات متداخلة وشفافة، تم تقديم الرسم في هذا العمل الفني كما لو كان يتحرك خارج سطح القماش ولا يتراجع إلى الأعماق والأشكال في هذه اللوحات عادة ما تكون مضغوطة ومكثفة في وسط اللوحة.

يتضاءل عندما يقترب المرء من حواف اللوحة، كما في صورة بيكاسو لأمبرواز فولارد (10/1909)، وغالبًا ما يجمع كل من بيكاسو وبراك بين الزخارف التمثيلية والحروف ؛ كانت تصاميمها المفضلة هي الآلات الموسيقية، والزجاجات، والأباريق، والنظارات، والصحف، والوجه والشكل البشري، وهي من بين أبرز المعلومات عن التكعيبية.

التكعيبية الاصطناعية

ظل أسلوب التكعيب التحليلي سائدًا حتى عام 1912 عندما تغلغلت التكعيبية الحديثة في المشهد الفني التشكيلي، حيث أصبحت المرحلة الجديدة تُعرف باسم التكعيب التركيبي، حيث أبقى النمط الحديث الصورة مجزأة ومسطحة، ولكنها أكبر وأكثر زخرفة.

غالبًا ما تتناقض الأسطح الملساء والخشنة مع الصورة، وغالبًا ما تأخذ مواد غريبة مثل الجرائد أو ورق التبغ ويلصقها على القماش باستخدام المساحات المطلية. تؤكد هذه التقنية، المعروفة باسم الكولاج، على الاختلافات في النسيج والغرض من استخدام هذه الكائنات لجعل المشاهد يدرك ما هو الواقع وما هو الوهم في اللوحة.

رواد المدرسة التكعيبية

العديد من رواد المدرسة التكعيبية الذين اعتمدوا على واحد أو أكثر من نمطي التكعيبية لإنشاء لوحات تحاكي الواقع وتجسده. ومن رواد هذه المدرسة الفنون التشكيلية الشهيرة[4]

جورج براك كان له وصديقه بابلو بيكاسو الفضل في تأسيس المدرسة التكعيبية ثم استكشف كل جديد عن التكعيبية خلال مسيرته الفنية.
روبرت ديلوناي كان Delaunay فنانًا فرنسيًا ابتكر أسلوبه الخاص في التكعيبية المسمى Orphism. ركز أسلوب Orphism على الألوان الزاهية والعلاقة بين الرسم والموسيقى.
خوان جريس كان جريس فنانًا إسبانيًا شارك في التكعيبية المبكرة وكان رائدًا في تطوير التكعيب التركيبي.
فرناند ليجر كان ليجر أسلوبه الفريد في استخدام أسلوب المدرسة التكعيبية، وبدأ فنه في التركيز على الموضوعات الشائعة وكان مصدر إلهام لإنشاء فن البوب.
جان ميتزينغر كان ميتزينغر فنانًا وكاتبًا بحث في التكعيبية من وجهة نظر علمية وفنية. يُنسب إليه كتابة أول مقال عن التكعيبية ورسم العديد من لوحاته الشهيرة، بما في ذلك The Rider Woman with a Horse and Woman with a Fan.
بابلو بيكاسو المؤسس الأساسي للتكعيبية اكتشف هو وصديقه براك عددًا من الأساليب الفنية المختلفة على مدار حياته المهنية وأنتجوا ما يكفي من الفن المبتكر والفريد لخمسة أو ستة فنانين مشهورين مختلفين.

أنظر أيضا أهمية التكوين الفني وعناصره وأنواعه وعلاقاته

ملامح فن المدرسة التكعيبية

المدرسة التكعيبية هي واحدة من المدارس الفنية التي حققت سمعة كبيرة للغاية وما زال تأثيرها الفني موجودًا حتى اليوم. تحتوي هذه المدرسة على العديد من الميزات والحقائق والمعلومات المثيرة للاهتمام حول المدرسة التكعيبية. فيما يلي أبرز ملامح المدرسة التكعيبية[5]

إلهام التكعيبية كانت الأعمال الفنية لبول سيزان أحد أهم مصادر إلهام التكعيبية.
مقدمة لظهور الفن التجريدي لم يعتقد بيكاسو وبراك أن التكعيبية يجب أن تكون مجردة، لكن الفنانين الآخرين، روبرت وديلوناي، ابتكروا المزيد من الأعمال التجريدية، وبهذه الشرح طريقة ساهمت التكعيبية في نهاية المطاف في ظهور حركة الفن التجريدي.
اكتشاف النحت التكعيبي عمل بيكاسو أيضًا على النحت التكعيبي بما في ذلك “رأس المرأة”. كانت الموضوعات الشائعة في التكعيبية هي الآلات الموسيقية والأشخاص والزجاجات والنظارات وأوراق اللعب، وكان هناك عدد قليل جدًا من المناظر الطبيعية التكعيبية.
تطوير نموذج فني عمل بابلو بيكاسو وجورج براك معًا بشكل وثيق لتطوير هذا الشكل الفني الجديد.
رفض وجهة النظر الفردية رفض الفن التكعيبي وجهة النظر الفردية من أجل إظهار الموضوع المجزأ من زوايا متعددة وتبسيط النماذج.
تمثيل الأشياء كما هي مرئية ذهب الفنانون التكعيبيون إلى حد سيزان وقدموا الأشياء كما لو كانت مرئية من جميع الجوانب في نفس الوقت.
غياب اللون والتركيز أحادي اللون على الخط والشكل سمات التكعيب التحليلي، حيث يقسم الفنان الأشكال تحليليًا إلى أشكال هندسية مبسطة عبر الصورة تشبه الرسومات، خالية من اللون والتركيز أحادي اللون على الخط والشكل.
استخدام الوسائط المختلطة والكولاج وإنشاء سطح مسطح هذه هي سمات التكعيب الاصطناعي، في العديد من اللوحات تم استخدام ورق الجرائد أو ورق التبغ لتجسيد اللوحة.
زيادة استخدام الألوان والاهتمام المتزايد بالتأثيرات الزخرفية التكعيبية الاصطناعية هي أيضًا سمة مميزة للشيء والغرض من استخدامها لهذه الأشياء هو نقل ما هو الواقع وما هو الوهم في اللوحة إلى المشاهد.

بهذا القدر من المعلومات، اختتمنا مقالنا بعنوان معلومات عن المدرسة التكعيبية وسلطنا الضوء على كل ما يتعلق بهذه المدرسة وتعريفها وخصائصها وروادها ومراحل تطورها ونموها.

تعريف التكعيبية